2018年如何衡量国礼景泰蓝的收藏价值？景泰蓝价格

李佩卿大师景泰蓝作品《银胎双龙瓶》

戴嘉林大师景泰蓝作品《大吉大利》

丁明鸿大师景泰蓝作品《瑞芝洋花尊》

　　景泰蓝一直在藏家的心中占有重要地位，自古就有收藏若无景泰蓝，藏尽天下也枉然之说，明清两朝的景泰蓝、珐琅彩等尤为受追捧，在各大拍卖会上频频出现千万元天价。2010年秋拍，一对清雍正御制掐丝珐琅双鹤香炉以1.295亿港元落槌，创下了掐丝珐琅器的世界拍卖纪录。然而，有专家透露，当前中国从事景泰蓝工艺的人员不足2000人.

　　景泰蓝正名叫铜胎掐丝珐琅，俗称珐蓝，也叫嵌珐琅，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物。因在明朝景泰年间盛行，制作工艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故得名景泰蓝。

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  鸳鸯戏水成套景泰蓝银茶具_掐...

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  景泰蓝纯银酒具_掐丝珐琅银酒...

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  银胎景泰蓝银壶_珐琅彩银茶具...

　　作为中国工艺品技艺的一绝，景泰蓝的发展面临怎样的挑战?未来该如何衡量景泰蓝的收藏价值?来自北京的两位景泰蓝大师李佩卿、丁明鸿以及资深景泰蓝策展人谭伟彬阐述了他们的观点。

　　谈现状：最担心后继无人

　　景泰蓝作为中国的著名特种金属工艺品之一，到明代景泰年间这种工艺技术制作达到了巅峰。传承至今，景泰蓝的发展状况如何?

　　对此，丁明鸿大师表示，现在景泰蓝的发展态势比较好。2013年，中国国家主席习近平选景泰蓝《喜凤瓶》为国礼赠给了当时的韩国总统朴槿惠;APEC期间，中国政府送给各经济体领导人的礼品中也有一件名叫四海升平的景泰蓝;2015年，国际纪念反法西斯胜利70周年，中国赠送给联合国一个和平尊景泰蓝。

　　可见景泰蓝已经成为国家顶级礼品，后来，北京工美集团也将国礼作为景泰蓝的卖点，将其进一步推向市场，使大众进一步了解这种传统宫廷艺术的特点，景泰蓝的市场认知达到了爆发性的高点。与此同时，景泰蓝国际国内的影响力也在飙升。另一方面，国家层面非常重视工艺美术创作，给予景泰蓝制作在政策、资金上的支持，这也激发了工艺大师源源不断的创作活力。

　　李佩卿大师认为，上世纪80年代，北京有很多传统的工艺美术厂因为经营不下去破产了。很多工艺美术大师都是那时从国企出来纷纷成立工作室，大师们可以根据自己的理解来发挥艺术创造力，创造更多既符合审美需求也符合市场需求的作品，让市场活跃起来。

　　景泰蓝发展迎来繁荣，那么存在的问题主要有哪些?大师表示，现在活跃在景泰蓝创作一线上的就七八位大师，有的已经接近80岁了。现在的问题是，进入这个行业的人越来越少。他们希望有更多的人踏入这个行业。

　　做景泰蓝要耐得住清贫、耐得住寂寞。往往做一件作品就要几个月，甚至一年两年，倾注大量的心血，作品什么时候能够卖出去都是不确定的。干这一行，可以说15年才小学毕业，30年才大学毕业。景泰蓝的制作是按照一道一道工序来的。首先是设计，之后是制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨活、镀金。学会一道工序就要花费很长时间，同时会点蓝和制胎两道工序的都很少见，很多师傅一生也就会一道工序。每一道工序都要年复一年、日复一日地做。如果一道工序疏忽了，前面的努力也就白费了。

　　所以说景泰蓝是一个集体智慧的结晶。对于年轻人而言，这些工序是非常繁琐和枯燥的。很多孩子学了两三年，就离开，坚持不下去了。大师们现在最担心的，就是后继无人的问题。

　　粗略估算，现在在做景泰蓝的人员总共还不足2000人，大师也就十来位。尽管有政策和资金上的支持，但是愿意静下心来学景泰蓝工艺的人并不多。就这么点人，对于传统文化的传承是微不足道的。

　　谈创作：继承传统与创新并举

　　景泰蓝在创作上主要有三个方向：一是传统的宫廷艺术风格，景泰蓝在历史上一直都是皇家重器，现在继续延续这种风格;另一种是创新路线，也就是将其他艺术创造性地跟景泰蓝结合，比如把绘画运用到景泰蓝上，将青花、粉彩等和景泰蓝结合;第三个方向是将景泰蓝延伸到实用器具上。

　　丁明鸿说，个人比较喜欢创新，在青花、粉彩与景泰蓝的结合方面也做了一些尝试。2008年，他做青花系列，就专门选择一些既有传统陶瓷饱满感觉，又有现代感的器型，在上面掐丝创作了青花纹样。2013年时他创作的瑞芝洋花缠纹尊就是将景泰蓝和乾隆粉彩官窑器相结合。

　　李佩卿表示，现在景泰蓝能够创新的一个重要的基础是颜料色彩变多了。以前的景泰蓝以青铜器的造型为主，以蓝色为主，再辅以明黄、红色等，差不多有七八种颜色。做景泰蓝的颜料是从硅酸盐材料中提取出来的，以前主要由国外传进来，现在他们自己也在慢慢研究，虽然发展比国外慢。不过现在总体上有了上百种颜色，这才有了变化的基础。

　　谈收藏：产量有限仍处价格洼地

　　景泰蓝一直以来都是皇家重器，是中国宫廷艺术的代表。以前一直都是宫廷出品，很少流到民间，数量比较少。跟瓷器不同，瓷器是一批一批地烧制，一次可出上百个。景泰蓝一个炉子只能烧一个。工艺注定它在产量上是提不上去的。虽然数量少，但经过代代的传承和发展，现在景泰蓝的品种和花色都很丰富，景泰蓝拥有深厚的文化沉淀和历史内涵，就是它的艺术价值。

　　近年来景泰蓝的价格走势总体上是越来越往上走。以前一件差不多50厘米高的作品，通常卖价七八千元，现在要四五万元。现在做景泰蓝的人越来越少，再过十年八年，如果缺少新的工匠加入，好的东西也会越来越少。

　　大师作品中那些传统的宫廷艺术风格的，近些年从几万涨到十几万的也有。新品涨幅稍微慢些。现在的制作工艺是在不断进步的，以前的景泰蓝，用料非常粗糙，侵蚀也很严重，不像现在，原料的物理颗度可以提高到150目，这样做出来的成品砂眼也越来越少了。而随着景泰蓝质量的提高，未来景泰蓝的投资机会会更大。

　　多次举办景泰蓝展的策展人谭伟彬表示，经过这十多年，景泰蓝有了质的飞跃，掐丝工艺、点蓝工艺登上历史高峰，质量达到甚至超过宫廷藏品，色彩方面更是景泰蓝发展史上最为丰富的。

　　值得关注的是，景泰蓝的价格也一路上升。谭伟彬介绍，2005年，被誉为燕京八绝之一的北京景泰蓝名家精品一只高40厘米不到10000元的夔纹瓶，现价值50000元。中国工艺美术大师米振雄2008年为庆祝建国六十周年而做的盖碗瓶，在广州首发时12000元，现时这件经典作品已是30000元。

　　谭伟彬认为，景泰蓝制作繁复，一只瓶光是零部件少则千个，多则数万个，每根铜丝都是手工制作组合而成，仅点蓝这关键技术，没有三十年以上的经验是做不出精品的，现在年轻人很少干这个活，在景泰蓝的制作车间，基本都是四五十岁以上的中年技师。慢工出细活，一位大师一年也只能出几件作品，所以景泰蓝市场升值潜力值得看好。

　　香港佳士得在早期景泰蓝的拍卖上具有开拓之功，在1994年春拍会上，一件乾隆鎏金铜掐丝珐琅塔形大香筒即以128.5万港元成交。从历次交易来看，除了传统的经典器型，如瓶、碗、壶等，一些特殊造型的器物，也受到投资者关注。在2007年巴黎佳士得的拍卖会上，一件清乾隆掐丝珐琅鹦鹉连雀笼就以超过估价约30倍的204.8万欧元(约合人民币2050万元)拍出。

　　景泰蓝作为传统中国宫廷艺术典型代表，蕴涵高贵、华美的艺术风格和特质，是值得收藏的艺术品。目前市场上明清时代的孤品已经令很多投资者难以企及，不过，近年现代工艺美术大师的景泰蓝的收藏仍处于洼地，很多大师的作品才在1万元左右，有很大升值空间。

　　不过，受国际行情上涨的影响，国内近两年明清掐丝珐琅器的仿制品比比皆是，大量涌向拍场，海外回流品也常见。需提醒的是，由于景泰蓝明清以来就属宫廷御制品，数量有限，大部分非专业研究人员只能从出版图录上了解，普通人很难鉴别。对于普通大众来说，想收藏投资景泰蓝，一定要多学习景泰蓝知识，逐步提高鉴别水平。

          一件精美的景泰蓝器皿，首先要有良好的造型，这取决于制胎；还要有优美的装饰花纹，这决定于掐丝；华丽的色彩决定于蓝料的配制；辉煌的光泽完成于打磨和镀金。所以，它是集美术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专业技术为一体，具有鲜明的民族风格和深刻文化内涵。

          景泰蓝诞生于皇宫，是皇家重要的组成部分，是皇宫大殿的主要陈设，亦是镇殿之宝。紫禁城金銮宝殿，或者是国子监辟雍宫、颐和园排云殿等等，在这些帝王尊属的殿堂，景泰蓝的宝石般的光芒总是令人赞叹。

          史料记载：乾隆四十四年除夕年夜饭，只有乾隆皇帝的餐具是景泰蓝，底下全部用瓷器。可见景泰蓝在中国历史中扮演着怎样的角色，她是身份与地位的象征。由于景泰蓝的历史意义及工艺，2006被国家列为第一批非物质文化遗产，景泰蓝是值得鉴赏、收藏、也是送礼的最佳艺术品珍品。APEC会议上，国家送给外国领导人的礼品就是景泰蓝花瓶。